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Información de la asignatura
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Curso académico: 2012/2013
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Código:
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14147 |
Asignatura:
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HISTORIA DE LAS ARTES GRAFICAS |
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Plan de estudios:
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Centro:
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Tipo:
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Optativa
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Créditos totales:
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6 |
Teóricos:
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4 |
Prácticos:
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2 |
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Ciclo:
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2º |
Curso:
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Período:
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CUATRI.2º |
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Profesores:
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GARCIA QUIROS, ROSA MARIA
(teóricos: 4 créditos, prácticos: 2 créditos)
COORDINADOR DE LA ASIGNATURA
Grupos: (TE-A, PT-A)
Horario de Tutorias, Email
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Objetivos:
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Conseguir un conocimiento crítico de las Artes Gráficas por medio del análisis de sus principales manifestaciones a través de la historia, su evolución, las técnicas más significativas, los nombres más importantes, haciendo especial hincapié en la importancia que para el llamado “arte culto” tiene la aparición y desarrollo de las técnicas de reproducción, así como la capacidad de comunicación e información que tales técnicas contienen. |
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Contenido:
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1. SEÑAS DE IDENTIDAD DE LAS ARTES GRÁFICAS. Arte gráfico, Artes gráficas y Diseño gráfico. Las Artes Gráficas y su adaptación a las distintas circunstancias históricas, sociales y tecnológicas: edición, publicidad e identidad
2. LAS ARTES GRÁFICAS EN EL MUNDO ANTIGUO Y MEDIEVAL. Publicidad e identidad corporativa en el mundo antiguo: marcas, símbolos y enseñas. Alfabetos greco-romanos. Manuscritos medievales y signos de canteros. Las primeras obras impresas. la xilografía.
3. GUTENBERG INVENTA LA IMPRENTA DE TIPOS MÓVILES: se abre una nueva era. La popularización de la imagen. Nace una nueva técnica revolucionaria: la litografía.
4. LAS ARTES GRÁFICAS EN EL SIGLO XIX. Las Arts & Crafts y la Exposición Universal de 1851. La renovación del Arte Gráfico: de Morris a Degas y Munch.
5. EL DISEÑO EN EL SIGLO XX. La irrupción de las técnicas fotomecánicas. La aportación americana: agencias publicitarias, dirección artística, márketing, eslóganes. El Diseño Gráfico supera los límites del plano: la dimensión espacial.
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Bibliografía:
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BOZAL, V.: El siglo de los caricaturistas. Historia del Arte. Historia 16. Madrid, 1989 CARRETE, J.-VEGA, J.: Grabado y creación gráfica. Historia del Arte. Historia 16. Madrid, 1989 EGUIZABAL MAZA, R.: Historia de la publicidad. Editorial Eresma & Celeste Ediciones. Madrid, 1998 IVINS, W.M.: Imagen impresa y conocimiento. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 1975 HOLLIS, R.: El diseño gráfico. Ediciones Destino. Barcelona, 2000 (1994) MEGGS, P.B.: Historia del diseño gráfico. McGraw Hill, México, 2000 MÜLLER-BROCKMANN, J.: Historia de la comunicación visual. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 1998 (1986) MUNARI, B.: Diseño y comunicación visual. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 1979 RAMÍREZ, J.A.: Medios de masas e historia del arte. Cuadernos Arte Cátedra. Madrid, 1981 SATUÉ, E.: El diseño gráfico en España. Historia de una forma comunicativa nueva. Alianza Forma. Madrid, 1997 SATUÉ, E.: El diseño gráfico. Desde los orígenes hasta nuestros días. Alianza Forma. Madrid, 1988
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Metodología y Evaluación:
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La metodología propuesta se basa en clases presenciales, en las que se llevará a cabo la exposición de contenidos teóricos y el análisis de las obras. Se estimulará al alumno a participar en el comentario oral y en la expresión de puntos de vista sobre las aportaciones artísticas. La evaluación consistirá en una prueba escrita al finalizar el cuatrimestre, dividida en dos partes. Primera parte: comentario de una serie de obras propuestas. Segunda parte: una pregunta teórica basada en las explicaciones aportadas por la profesora en el aula. Se valorará positivamente la expresión escrita, la redacción y la claridad de los enunciados en las respuestas.
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Información ECTS |
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Código:
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Créditos ECTS:
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6 |
Teóricos:
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4 |
Prácticos:
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2 |
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Método:
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Clases Magistrales |
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Sistemas de evaluación:
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Examen escrito Evaluación continua |
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